Imposta il tuo negozio preferito

Anna dei miracoli di William Gibson, basato sulla storia vera della sordo-cieca Helen Keller e della sua insegnante Anne Sullivan, è un classico del teatro contemporaneo: debuttò a Broadway nel 1959, restò in scena per oltre settecento repliche e vinse il Tony Award per la migliore opera teatrale, prima di diventare nel 1962 un film di successo con Anne Bancroft. In questo allestimento, con l'adattamento e la regia di Emanuela Giordano e Mascia Musy nel ruolo di Anna, insieme a Fabrizio Coniglio, Anna Mallamaci e Laura Nardi, la vicenda entra nella casa dei Keller, dove Helen — una bambina che non vede, non sente e non parla — mette a dura prova l'amore e la disperazione dei genitori.

In una società dove solo il "bello" è vincente e solo il "sano" è tollerato, Helen sembra destinata a essere rinchiusa in un istituto, nascosta e dimenticata. Ma l'arrivo di Anna, dura e inflessibile, cambia tutto: Anna dei miracoli racconta l'epocale passaggio alla lingua dei segni, considerata tra le più grandi scoperte della storia moderna, la rivoluzione che ha aperto un dialogo tra chi parla e chi non parla e ha permesso a ragazze come Helen di raccontarsi, apprendere e farsi rispettare. Uno spettacolo intenso e necessario. Su Teatro.it trovi tutte le date della tournée, i teatri che ospitano lo spettacolo e l'accesso ai biglietti ufficiali.

In occasione della Giornata internazionale per l’eliminazione della violenza contro le donne, Josephine Baker – Danzare la libertà rende omaggio alla straordinaria figura artistica di Joséphine Baker. Il progetto comprende un gala internazionale, una mostra e una giornata di studi realizzata con il patrocinio dell’Università di Siena. In Hommage aux ancêtres, coreografato e interpretato da Germaine Acogny, l’artista rende omaggio alla cultura africana, al rispetto per gli antenati e alla profonda percezione della loro presenza: un legame che continua nel tempo, guidando e proteggendo coloro che restano.

Dedicato è un lavoro che nasce dal desiderio di indagare su un personaggio che ha fatto storia nel XX secolo non solo come artista, cantante e danzatrice del mondo dello spettacolo e della rivista, ma come rappresentante di una marcata ideologia politica, della lotta al razzismo, a favore dell’emancipazione femminile. In Black Venus il linguaggio visivo e coreografico richiama l’universo dei café chantant, delle riviste e dello splendore degli anni Venti e Trenta, evocando un mondo di glamour e provocazione.

Per raccontare alcuni eventi della vita il teatro forse non è sufficiente, c’è bisogno di un atto magico, un rito che trasforma il palco in un ponte che connette la vita alla morte grazie a un gioco di prestigio e a grandi illusioni.

Abracadabra è una parola magica, fiabesca e arcana, un incantesimo che può far apparire quello che non c’è. Abracadabra è uno spettacolo di magia che ci prende per mano e ci accompagna in territori da cui spesso scappiamo. È uno spettacolo dove la magia racconta quello che le parole non sanno dire da sole. Abracadabra si chiede che forma si possa dare al dolore. Si chiede come sia possibile venire a patti con la malattia, se un lutto vada elaborato e se i morti possano parlare.

Il sipario si apre con un vero mago in scena che si fa strumento di connessione con l’aldilà permettendo di nominare l’indicibile e di toccare l’impossibile attraverso la voce di Francesco Scimemi, prestigiatore di professione da trent’anni, che sta in mezzo al guado, che evoca la moglie scomparsa con tutti i colori del tragico, del grottesco e del poetico.